Ma participation à ce projet a débuté grâce à mon ami, le compositeur Aurélien Dumont.
Nous avions sympathisé il y a longtemps et avions évoqué la possibilité de créer une œuvre ensemble.
Puis j’ai rencontré Mathieu Romano de l’Ensemble Aèdes et  discuté avec le metteur en scène, Pier Lamendé.
Je me souviens très bien de leurs yeux qui s’illuminaient lorsque je leur parlais de mon parcours et de la philosophie du sabre.
J’expliquais, par exemple, que le sabre japonais est à la fois un outil de destruction et un outil de création ; il est fait de terre, d’eau, de feu, de vent et de vide, incarnant toutes les choses de l’univers ; celui qui le manie doit devenir un médium entre le sabre et ces éléments.
Cette œuvre est née de cette inspiration.
Il est profondément émouvant de voir la philosophie du sabre japonais s’exprimée par un artiste contemporain aussi talentueux et prometteur.  

L’histoire aborde des thèmes universels : l’individu, le collectif ainsi que le mouvement des astres qui les observent.  

La tentative d’exprimer simultanément ces origines contrastées entre le chant nô et le chant occidental, une voix brute à l’image de la texture de la faïence de Bizen et un style vocal qui aspire à la pureté d’une porcelaine de Meissen, est pour moi une source de fascination inépuisable. Je suis convaincu qu’elle révélera un univers véritablement novateur.  

De plus, j’ai la chance et le privilège de chanter un chef-d’œuvre du grand compositeur Schubert en allemand. En tant qu’interprète, il n’y a pas de plus grande joie.  

Pour ce solo, je me produirai en position assise de l’Iaî (dégainage du sabre japonais).  Un genou est levé, l’énergie est concentrée dans le Tanden (centre du corps), puis libérée par le souffle et transférée au sabre ; cette fois-ci, je l’interpréterai sur un poème de Muller.  

Pour l’instant, le spectacle est prévu pour seulement trois jours, mais j’espère sincèrement qu’il sera présenté lors d’une tournée plus longue.  

Si cela vous intéresse, soyez les bienvenus.  

Masato Matsuura

Spectacle : Le Chant du sabre  

Mis en scène par Pier Lamandé, ce spectacle hors du temps fait dialoguer les cultures, les voix et les traditions orientales et occidentales dans un parcours musical singulier, entre rituel, contemplation et création contemporaine.  Avec ce nouveau spectacle, l’ensemble Aedes conforte ce qui fait sa singularité : l’ouverture à tous les répertoires, sans limite de style ou d’époque, et la volonté de les faire se rencontrer dans des créations inédites. Au croisement du chant choral et des arts du théâtre nō, l’ensemble Aedes invite l’artiste martial et acteur-chanteur japonais Masato Matsuura.

Au cours de ce voyage initiatique, vous entendrez notamment le célèbre Der Leiermann extrait du Voyage d’hiver de Schubert, l’incantatoire Curse upon Iron de Veljo Tormis, Quiétude de l’âme de Philippe Hersant, Seesama meri d’Evelin Seepar ou Kazegaku du compositeur Aurélien Dumont pour chœur et chant utaï.

3 dates à ne pas manquer :
📍 07/11/2026 Théâtre Raymond Devos – Atelier lyrique de Tourcoing (création)
📍 10/11/2026 Cité bleue Genève
📍 28/01/2027 Opéra de Reims  

Voici un avant goût de ce qu’il vous attends : Le Chant du sabre – Ensemble Aedes x Masato Matsuura  

Programme du groupe Aedes : ea-programmes.pdf  

Nous vous souhaitons un agréable début de semaine

L’équipe des Deux Spirales